Thylacine az A38 Hajón mutatja be monumentális új albumát, a ROADS Vol. 3-at

A 2023-as első magyarországi klubkoncertje után visszatér az A38 Hajóra Thylacine, a francia producer és multiinstrumentalista, aki az elektronikus zenét organikus hangzásokkal és filmzenei hangulattal ötvözi. Március 6-án legújabb, saját utazásai során rögzített hangmintákból építkező, ROADS Vol. 3 című albumát mutatja be a közönségnek.

Thylacine, azaz William Rezé klasszikus és jazz zenei háttérrel érkezett az elektronikus színtérre, pályáját szaxofonosként kezdte. Az elektronikus zenében talált rá igazán a saját hangjára, mert itt nagyobb alkotói szabadságot élvez: kísérletezhet a hangzásokkal és a zenei struktúrákkal. Számára a zene értékét nem a technikai tökéletesség, hanem az őszinteség adja. Fontosnak tartja, hogy a felvételek visszaadják annak a pillanatnak a hangulatát és energiáját, amelyben megszülettek. A ROADS Vol. 3 készítésekor például tudatosan kerülte a túlrétegzett hangszerelést és a sterilre szerkesztett hangképet: gyakran egyetlen szintetizátorra, egy basszussávra és élő szaxofonra építette a darabokat. A letisztult, a zenei gesztusokra és dramaturgiai építkezésre koncentráló szemlélet a nagyzenekari projektjeiben is megmutatkozott. A Thylacine and 74 Musicians albumon 74 fős szimfonikus zenekarral dolgozott együtt, újraértelmezve korábbi darabjait.

Az utazás élménye nagy mértékben formálja az egyes kiadványok hangzásvilágát és atmoszféráját. Az új tájak felfedezése számára nem inspirációkeresés, hanem az alkotás szerves része. Az elmúlt évtizedben készített már albumot a Transzszibériai vasútvonalon utazva (Transsiberian), dolgozott Argentínában és az Andok között (Roads Vol. 1), valamint a Feröer-szigetek nyers, szeles tájain (Roads Vol. 2). Minden projektje egy adott földrajzi és kulturális közegből merít, ám nem annak pontos leképezésére törekszik, hanem a személyes élményeit formálja zenei anyaggá.

A ROADS Vol. 3 azonban minden korábbinál ambiciózusabb vállalás. A lemez három hónap alatt Namíbiában született. Thylacine és alkotótársa, a fotográfus és filmrendező Cécile Chabert egy felújított, 1972-es Airstream lakókocsival járták be az országot. A lakókocsi nem csupán közlekedési eszköz volt, hanem teljes értékű mobil stúdió és alkotói tér – egyfajta “kreatív kapszula” a sivatag közepén.

A mindennapok a természet ritmusához igazodtak. Hajnalban terepfelvételek készültek: madárhangok, a szél zúgása, rovarok neszei és a homokban tett lépések hangja. Délután a hőség miatt szünet következett, éjszaka pedig a sivatag életre kelt: hiénák és páviánok hangjai, távoli zörejek és „beszélgetések” kerültek rögzítésre. Ezek a hangok nem puszta háttérelemekként jelentek meg, hanem a kompozíciók szerves részeivé váltak.

A lemez egyik legfontosabb aspektusa a helyi közösségekkel való közös alkotás volt. Thylacine nem külső megfigyelőként volt jelen: heteket töltött együtt Himba, Mafwe és Nama csoportokkal, közösen zenéltek, énekeltek, rögzítették a hanganyagokat. A Mafwe című dal például egy spontán felvételből született, amikor a közösség tagjai a rögzítés után újra énekelni kezdtek. A Dokido Ozohere térségében készült egy Himba csoporttal, hagyományos táncdalok inspirációjára. Az Angola pedig egy olyan rituális ének köré épült, amelyet egy angolai nő vezetett.

A projekt etikai dimenziója különösen hangsúlyos a Shark Island esetében. A dal a Herero és Nama népirtásnak állít emléket. A felvétel Lüderitz városában, egy olyan német templomban készült, amelyet a tábor túlélői kényszermunkával építettek. A kórusrészeket egy helyi Nama kórussal rögzítették, a szövegeket pedig a közösség egyik vezetője hagyta jóvá. A darab így nemcsak zenei kompozíció, hanem tiszteletadás is: felidézi a történelmi tragédiát, elítéli az erőszakot, és emléket állít az érintett közösségnek.

A ROADS Vol. 3 hangzásvilága letisztultabb és fókuszáltabb Thylacine korábbi munkáihoz képest. A Discussion With a Giant egy szürreális alapötletből, egy álombeli elefánttal folytatott párbeszédből indul ki; a darab repetitív szaxofonmotívumokra és finoman rétegzett elektronikus textúrákra épül. A Kolmanskop-ot egy elhagyott gyémántbányász-város ihlette, hangulatában az ember alkotta tér hanyatlását és a természet hódító erejét idézi meg. A Goodnight terepfelvételekből bontakozik ki: az éjszaka hangjai fokozatosan alakulnak át strukturált zenei anyaggá.

A ROADS Vol. 3 európai turnéja 2025 novemberében indult, és 2026 tavaszáig tart; olyan városokat érint, mint Berlin, London, Amszterdam, Párizs és Prága – valamint Budapest. Thylacine koncertjei nem hagyományos DJ-szettek, hanem élő, improvizatív előadások, amelyekben a szaxofon és a szintetizátorok egyaránt meghatározó szerepet kapnak.

Thylacine előtt ezúttal OIEE lép színpadra. Első albuma, az Urban Camouflage, neo soul és egzotikus tánczenei hangulatot képviselt, míg az azt követő Two Sides már frissebb, kifejezetten klubokra hangolt irányt vett: lendületes house- és breakbeat dalok jellemzik, nemzetközi közreműködőkkel. Energikus élő fellépéseinek és rendszeres külföldi koncertjeinek köszönhetően az elmúlt években a leginkább exportképes hazai előadók közé került, és rendszeresen játszik európai nagyvárosokban, valamint rangos showcase fesztiválokon.

A programhoz koncert + vacsora jegy is elérhető. A csomag a koncertélmény mellett egy ízletes, kétfogásos menüt tartalmaz. A vacsora egy szabadon választható főételből, valamint egy előételből vagy desszertből áll, amelyet a vendégek az A38 Hajó dunai panorámás éttermében fogyaszthatnak el.

Az esemény a MOL–Új Európa Stage – Európa feltörekvő hangjai programsorozat részeként, a MOL–Új Európa Alapítvány támogatásával valósul meg.