Nemzetközi jazz-csúcstalálkozó az A38 Hajón

Június 30 és július 6. négy rendhagyó, nemzetközi kortárts jazzprodukció érkezik az A38-ra: többek között koncertet ad triójával Marc Ribot, a New York-i avantgárd jazz egyik kulcsfigurája, a brooklyni utcazenei gyökerekből építkező Too Many Zooz, a dark jazz műfaját megteremtő holland The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble, valamint a free jazz és a punk energiáit ötvöző svéd Backengrillen. A fellépők hangzásvilága nem sorolható be egyetlen műfaji kategóriába: mindannyian a rögtönzésre és a kísérletezésre építenek, és magától értetődő természetességgel lépnek túl a tradicionális jazz konvencióin.

Június 30. Marc Ribot’s Ceramic Dog (US)

A 72 éves Marc Ribot a New York-i downtown-szcéna élő legendája, az elmúlt négy évtized egyik meghatározó amerikai gitárosa. Pályája szorosan összefonódott a kétszeres Grammy-díjas énekes-dalszerző, Tom Waits munkásságával: Ribot játszott az 1985-ös Rain Dogs című lemezen, ezzel gyakorlatilag társszerzőjévé vált a waitsi hangzás újraértelmezésének, majd olyan további albumokon működött közre, mint a Franks Wild Years, a Mule Variations, a Real Gone és a Bad as Me.

Dolgozott Elvis Costellóval a Spike, a Mighty Like a Rose és a Kojak Variety lemezeken, emellett állandó tagja John Zorn Bar Kokhba Sextet és Electric Masada nevű formációinak.

A 2008-ban alakult Ceramic Dog trió – Ribot gitáron, Shahzad Ismaily basszuson és Ches Smith doboknál – a jazzimprovizáció technikai kifinomultságát a punkrock nyers erejével ötvözi. A banda nem egyszerűen jazz-zsenikből álló power trio, hanem metszéspontja a punknak, a free jazznek, a no wave-nek, az improvizációnak és a kíméletlen társadalmi reflexiónak.

A DownBeat szerint Ribot az a ritka művész, aki bármilyen stílusban játsszon is, az első hang után felismerhető marad. Úgy válik időtlenné, hogy szembemegy minden trenddel és aktualitással, következetesen a saját útját járva.

Legújabb, 2023-as Connection című albumukat a Pitchfork a banda eddigi legerősebb munkájának nevezte, amelyen a The Jesus Lizardra emlékeztető noise rock és a szabad jazz egyformán teret kap. Minden fellépésük katartikus, nagy amplitúdójú és folyamatos jelen idejű művészi állásfoglalás, ahol a káosz és a szépség ugyanabban a pillanatban van jelen, amihez a szarkazmus, a szabadság és végtelen zeneiség és zenei intelligencia alapértelmezett alkotói kiindulópontok, eszközök.

Július 2. Too Many Zooz (US)

2019 után újra az A38 fedélzetére érkezik a fékezhetetlen energiájú Too Many Zooz. A 2013-ban New Yorkban alakult formáció karrierje a manhattani metróaluljárókból indult. Saját stílusukat „brasshouse”-nak keresztelték el, melyben az avantgárd jazz, a house, a hiphop, a punk és az EDM elemei olvadnak össze egyetlen hangzássá. A zenekar élén a karizmatikus szaxofonos-showman, Leo Pellegrino áll, akinek vad, akrobatikus színpadi jelenléte és azonnal felismerhető hangja mára önálló popkulturális jelenséggé vált.

2014-ben egy róluk készült videó vírusként söpört végig az interneten, és innentől megállíthatatlanul ívelt fel karrierük. Beyoncé is felfigyelt rájuk, és felkérte a triót, hogy működjenek közre a 2016-os Lemonade album „Daddy Lessons” című dalában – amit aztán a Country Music Awards színpadán élőben is előadtak a Dixie Chicks társaságában. Még ugyanebben az évben jelent meg a debütáló nagylemezük, a Subway Gawdz, amelyen Kreayshawn, Armani White, a Galactic és a Beats Antique tagjai is közreműködtek. YouTube-videóik azóta sokmilliós nézettségnél tartanak, a New York-i metróperonokról pedig olyan nemzetközi fesztiválokig jutottak el, mint a Glastonbury, az Electric Forest vagy a Nice Jazz Festival. A nemzetközi sajtó és közönség rendre a világ egyik legszórakoztatóbb live actjeként emlegeti őket, akik képesek a street performance spontaneitását stadionméretű energiával kombinálni.

Július 3. The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble (NL), Mansur (NL/HU)

A The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble 2000-ben alakult Amszterdamban azzal a céllal, hogy némafilmekhez – köztük olyan klasszikusokhoz, mint a Nosferatu és a Metropolis – komponáljon új zenét. Jason Köhnen és Gideon Kiers projektje azóta a dark jazz műfaj egyik meghatározó formációjává nőtte ki magát; a Discogs a zenekar hangzását a dark jazz, downtempo, IDM, dark ambient címkékkel írja le. Élő fellépéseiket absztrakt filmvetítések kísérik, amelyek hipnotikus vizuális élménnyé emelik a koncertet.

2004-ben csatlakozott a formációhoz Hilary Jeffery angol harsonás és Nina Hitz svájci csellista, és ebben a kibővült felállásban rögzítették 2006-ban megjelent, máig kultikus, azonos című debütalbumukat. A megjelenést követő koncertkörút során Eelco Bosman billentyűs és a párizsi énekesnő Charlotte Cegarra is csatlakozott a zenekarhoz, 2008-ban pedig a londoni hegedűs, Sadie Anderson érkezése tette még komplexebbé élő fellépéseiket.

A zenekar 2013 végén hosszabb szünetre vonult, majd Köhnen 2025 januárjában adta hírül, hogy a TKDE és testvérprojektje, The Mount Fuji Doomjazz Corporation 12 év után újra összeállt. A 2025. augusztus 29-i berlini első közös fellépést követően 2026-ra már tíz koncertet jelentettek be: nyári visszatérő turnéjuk magyar állomásának pedig kifejezetten az A38-at választották.

Előttük a Mansur lép fel: Köhnen és a magyar énekes-zeneszerző, Horváth Martina közös projektje, amely a magyar néphagyományt modern elektronikus hangzással és arab oud-hangokkal ötvözi.

Július 6. Backengrillen (SE)

A Backengrillen a skandináv jazz egyik hírhedt új formációja. A felállás magáért beszél: a frontember Dennis Lyxzén és a dobos David Sandström a legendás svéd hardcore-zenekar, a Refused alapító tagjai (a banda utolsó koncertje 2025 decemberében volt), basszuson a szintén Refused-múltú Magnus Flagge játszik, a szaxofonos-fuvolista Mats Gustafsson pedig a kortárs európai free jazz egyik tekintélyes alakja – 160-nál is több megjelenést számlál, a Fire! és a The Thing tagja, az életműve pedig a Sonic Youthtól a The Ex-ig és a Zu-ig terjed.

A zenekar saját küldetésnyilatkozata szerint „antifasiszta, antirasszista, szabad formájú death jazzt” játszik – Lars Lystedt emlékére. Ez a meghatározás pontosan tükrözi azt a vad zenei fúziót, amelyben a free jazz szabadsága, a hardcore punk indulata, a noise és a doom találkozik. Bemutatkozó nagylemezük 2026 januárjában jelent meg a finn Svart Records gondozásában. A Kerrang! négycsillagos kritikájában a Repeater II-t a Refused korszakos The Shape of Punk to Come albumához mérte, és kiemelte, hogy „a forradalmi szellem mit sem hagyott alább”. A banda már a második nagylemezén dolgozik, így a budapesti közönség az új albumról is biztos kap egy kis ízelítőt.

A programokhoz koncert + vacsora kombinált jegy is elérhető. A csomag a koncertélmény mellett egy ízletes, kétfogásos menüt tartalmaz. A vacsora egy szabadon választható főételből, valamint egy előételből vagy desszertből áll, amelyet a vendégek az A38 Hajó dunai panorámás éttermében fogyaszthatnak el.

Egyes események a MOL–Új Európa Stage – Európa feltörekvő hangjai programsorozat részeként, a MOL–Új Európa Alapítvány támogatásával valósulnak meg.